Ёсиаки Нишимура из The Imaginary раскрыл ключевую деталь одной из моих любимых сцен, которая заставляет меня взглянуть на нее в другом свете

Ёсиаки Нишимура из The Imaginary раскрыл ключевую деталь одной из моих любимых сцен, которая заставляет меня взглянуть на нее в другом свете

Как геймер и человек, выросший с глубокой любовью к анимационным фильмам, я не могу не быть совершенно очарован предстоящим выпуском Netflix «The Imaginary». Хотя в последние годы было снято несколько фильмов, в которых исследуется идея дружеских вымыслов, живущих в воображении ребенка, последнее творение сценариста и продюсера Ёсиаки Нисимуры выделяется потрясающими визуальными эффектами, эмоциональной глубиной и интригующим повествованием.


Вот предложение по перефразированию данного предупреждения:

Как геймер, я с нетерпением жду выхода «The Imaginary» в 2024 году. В этом фильме мне предстоит исследовать мир, наполненный дружелюбными вымыслами, вместе с моей спутницей-человеком Амандой. Хотя в этом году было несколько фильмов, затрагивающих эту концепцию, адаптация детского романа А. Ф. Харролда Ёсиаки Нисимурой привносит уникальную и захватывающую глубину в идею, которая действительно выделяет ее среди других.

Недавно у меня была возможность взять интервью у Ёсиаки о «Воображаемом», оригинальном анимационном наборе, который выйдет 5 июля исключительно для подписчиков Netflix. В ходе нашей беседы я по-новому понял, что делает эту постановку такой увлекательной. В частности, одна сцена, которая раньше была среди моих любимых, обрела новый смысл и в результате стала еще более очаровательной.

Ёсиаки Нишимура из The Imaginary раскрыл ключевую деталь одной из моих любимых сцен, которая заставляет меня взглянуть на нее в другом свете

Воображаемая сцена, которая стала еще красивее в контексте

В игре «The Imaginary’s», когда Радджер (Луи Радж-Бьюкенен) и его команда проникают в разум Джона, они переносятся в эпическую космическую оперу. Мы видели трейлеры к этому сюжету, но имейте в виду: раскрыта разработка одного из спутников Радджера. Так что, если вы хотите испытать это неиспорченным, воздержитесь от просмотра этих трейлеров. Теперь, в этом мысленном ландшафте, мы пилотируем ракету и участвуем в напряженных космических сражениях.

На первый взгляд этот сценарий кажется типичным детским фэнтези, изображенным в фильме «Воображаемое». Однако меня поразила интригующая деталь: даже в воображаемом мире Джона ракета была спроектирована так, чтобы напоминать ракету, сделанную из картона.

Когда я поделился своей любовью к этой конкретной детали с Ёсиаки Нисимурой, он добавил некоторую вводную информацию о сцене для TopMob.

Создание картонного мира с помощью Cruncher of Bones было довольно трудоемким процессом. Тем не менее, по мере того, как персонаж появлялся в этом воображаемом ландшафте, он начал приобретать большую глубину и сложность. Точно так же, как детское творчество расцветает с самого начала, мы можем начать с построения картонного мира. Но по мере того, как наши умы блуждают и воображают, даже самые элементарные декорации могут превратиться во что-то потрясающе сложное — например, в космический корабль, парящий в космосе.

Для тех, кто не знаком, творение Кортни Тейлор, «Сжиматель костей», представляет собой очаровательного воображаемого персонажа, напоминающего крошечный бродячий скелет. Его привлекательность превосходит все ожидания, что делает его любимым компаньоном в мире воображаемых друзей. Несмотря на обилие очаровательных существ, Кранчер занимал особое место в моем сердце.

Как заядлый геймер, позвольте мне призвать вас ощутить очарование Cruncher-of-Bones на себе, прежде чем копаться глубже. Предлагаем вашему вниманию прилагаемый снимок персонажа, призванный пробудить ваше восхищение этой замечательной фигурой.

Ёсиаки Нишимура из The Imaginary раскрыл ключевую деталь одной из моих любимых сцен, которая заставляет меня взглянуть на нее в другом свете

Разве это не очаровательно? Вместо этого представьте себе: приятное зрелище, не так ли? А теперь представьте себе, как крошечный скелет в экстравагантном плаще появляется на сцене и играет героя будущего фильма в стиле «Звездных войн». Тем временем Джон напевает мелодию «Также говорит Заратустра» в качестве своей личной музыкальной темы. Это один из моих любимых моментов в «Воображаемом», поскольку он проливает свет на то, как воображаемые выполняют свои обязанности, чтобы остаться в живых.

На этих мероприятиях есть возможность поместить нежелательных воображаемых существ в нуждающиеся семьи, улучшая их опыт. Выражение лица Крушителя Костей отражает эффективность этой процедуры, в результате чего для меня произошел переход от восторга к неподдельному счастью.

Ёсиаки Нишимура из The Imaginary раскрыл ключевую деталь одной из моих любимых сцен, которая заставляет меня взглянуть на нее в другом свете

Почему высказывания Ёсиаки Нисимуры о воображаемом заставляют меня любить этот момент еще больше

Эта сцена в «Воображаемом» выделяется своей невероятной трогательностью; наполнен потрясающими визуальными эффектами и душевными эмоциями, о которых я упоминал в своем обзоре. Однако именно контекст, заданный Ёсиаки Нисимурой, по-настоящему убедил меня в его влиянии. В этой истории Сокрушитель Костей превращается в последнего воображаемого друга Джона после его космического путешествия. Изображение, которое вы видите здесь, представляет собой поворотный момент, когда Джон тянется, чтобы схватить руку скелета, решив держать его рядом в своей жизни.

В этой причудливой сказке Кранчер и Джон гармонично сосуществуют как человеческие и воображаемые друзья, добавляя глубину и без того увлекательному картонно-рисованному миру, созданному детским воображением. Поначалу эта сцена просто затянула меня из-за изысканных деталей и старания, вложенных в ее воплощение в жизнь талантливыми художниками Studio Ponoc.

Ёсиаки Нишимура из The Imaginary раскрыл ключевую деталь одной из моих любимых сцен, которая заставляет меня взглянуть на нее в другом свете

Благодаря этой изобретательной встрече Сокрушитель Костей устанавливает связь с новым человеком, а Джон приобретает новое Воображение. Это развитие является тонким и ненавязчивым, подобно тому, как другой персонаж-робот из фильма находит нового человека-спутника после того, как в начальных сценах он был изображен постепенно уменьшающимся.

Хотя этот пример менее откровенен и лишен продолжительного разговора или центрального акцента, он эффективно иллюстрирует значение этих взаимовыгодных отношений как основной темы «Воображаемого». Более того, моя связь с этим роботом стала для меня чем-то напоминающим «Сокрушителя костей». Я призываю любого оспорить эмоции, вызванные представленным выше образом этого спутника.

В основном повествовании Радджер и Аманда (изображаемая Иви Кисзель) сталкиваются с неустанным преследованием мистера Бантинга (Джереми Свифт), пожилого антагониста со зловещими намерениями по отношению к Радджеру. По мере того, как их попытки ускользнуть от него усиливаются, и без того сложная ситуация для нашего молодого Воображаемого персонажа еще больше усложняется, когда он и Аманда расстаются.

Эта ситуация придает повествованию ощущение важности, предоставляя режиссеру Ёсиюки Момосе возможность разъяснить руководящие принципы, регулирующие воображения. Эта ключевая сцена в сюжете не только усиливает драматизм, но и прекрасно демонстрирует, как сила воображения может объединить двух друзей, ранее не обращавших внимания на их взаимную потребность.

Если вы ищете душевное и эмоциональное путешествие, которое заставит вас смеяться, плакать и чувствовать биение сердца, я искренне предлагаю Netflix «Воображаемое», доступное с 5 июля. И пока вы этим занимаетесь, не пропустите другие захватывающие выпуски, которые Netflix готовит на 2024 год. Ознакомьтесь с полным списком дат премьер фильмов и телепередач, чтобы не пропустить ни одной детали в течение года.

Смотрите также

2024-06-29 05:37