Юмор, который мы находим забавным, может сильно различаться у разных людей, как мудро заметил юморист Мел Брукс: «Трагедия — это порез пальца. Комедия — это падение в открытую канализацию и смерть». Юмор часто не поддается объяснению или рациональному анализу; вместо этого, это то, что находит отклик лично у каждого человека, который его испытывает. Другими словами, то, что человек считает смешным, во многом основано на индивидуальном восприятии.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Как киноман, я заметил интригующую эволюцию в нашем восприятии юмора с течением времени. То, что когда-то щекотало кости наших предков, теперь может показаться безвкусным или оскорбительным для современных чувств. На самом деле, многие из комедий, которые были блокбастерами в предыдущие эпохи, вероятно, с трудом нашли бы сегодня свою аудиторию, а некоторые, возможно, вообще никогда не будут сняты из-за их сомнительного содержания. Интересно, что эти фильмы были прибыльными, а некоторые даже стали огромными успехами. Вот список из 20 таких фильмов, которые могут вас удивить.
Возможно, ниже вы найдете фильм, который обожали в детстве; возможно, есть название, которое вы все еще находите забавным по сей день. Мы не диктуем вам выбор. Продолжайте смотреть то, что вам больше нравится. Юмор, действительно, субъективен, и важно понимать контекст каждого произведения искусства, а не только грубых комедий. Однако несколько удивительно, как далеко некоторые крупные мейнстримовые фильмы могли раздвинуть границы 30, 20 или даже 15 лет назад. Хотите верьте, хотите нет, некоторые из этих названий относительно новые!
Вот 20 популярных комедий прошлого, которые кажутся современной аудитории совсем другими.
Популярные кинокомедии, которые никогда не были бы сняты сегодня
Пылающие сёдла (1974)
По сути, фильм «Пылающие сёдла» стоит на своих персонажах-меньшинствах, используя обилие ненормативной лексики и уничижительных выражений, чтобы высмеять и унизить тех, кто использует такой язык. Однако частота этих оскорбительных слов может вызвать у современной аудитории дискомфорт или обиду, независимо от цели фильма. Когда «Пылающие сёдла» вышли на HBO Max несколько лет назад, в начале было включено предупреждение о содержании, предупреждающее зрителей о «расистском языке и отношениях», которые «повсеместно присутствуют на протяжении всего фильма». Несмотря на его статус вечной классики, трудно представить современный ремейк этого фильма в 2020-х годах.
Манхэттен (1979)
Оставим пока в стороне обвинения в неправомерном поведении против Вуди Аллена, выдвинутые его приемной дочерью Дилан Фэрроу. Несмотря на это, «Манхэттен» — фильм, который был высоко оценен, когда он вышел в 1979 году, получил множество номинаций на премию «Оскар» и был включен в Национальный реестр фильмов — остается проблемным фильмом из-за своего сюжета. История вращается вокруг мужчины средних лет (которого играет сам Аллен в возрасте 44 лет), который связан с 17-летней девушкой (Мэриэль Хемингуэй, которой на самом деле было 16 во время съемок). Даже если бы Аллен вел не вызывающую споров жизнь, эта сюжетная линия сама по себе сделала бы «Манхэттен» спорным выбором в сегодняшнем контексте.
Зверинец Национального Пасквиля (1978)
Классическая комедия «Зверинец» от National Lampoon послужила образцом для многочисленных комедий о снобах и неряхах в 1980-х и 90-х годах. Ее часто хвалят как одну из лучших комедий своего времени. Однако некоторые сцены, которые когда-то были частью ее очарования, сегодня неприемлемы, несмотря на непреходящее влияние фильма. Например, есть сцена, где женщина пьянеет, целуя Пинто (которого играет Том Халс), и на его плечах появляются ангел и дьявол, искушая его продолжить или прекратить дальнейшую близость.
Кроме того, есть сцена, которую Universal Pictures изначально попыталась удалить из фильма, в которой парни из Delta House обманывают группу женщин из соседнего колледжа, чтобы пойти с ними на свидание. Сцена заканчивается тем, что мужчины паникуют, когда они входят в бар, где они единственные белые посетители. По сути, если бы «Зверинец» пересняли сегодня, фильм мог бы длиться всего 75 минут из-за содержания, которое больше не считалось бы подходящим.
Ударило током! (1982)
В фильме «Zapped!» я задаюсь вопросом о роли главного героя, поскольку персонаж Барни, которого играет Скотт Байо, обретает телекинетические способности и решает эксплуатировать и унижать женщин, которые ему не нравятся. Он делает это, насильно снимая с них одежду на публике, даже доходя до того, что манипулирует сопротивлением девушки, пытаясь ее разоблачить. Важно отметить, что сексуальные темы не редкость в кино, начиная с более чем столетия. Однако многократное изображение насилия для создания комического эффекта в «Zapped!» вызывает беспокойство и вызывает проблемы.
Месть ботаников (1984)
Эта продолжительная комедия, известная своей популярностью, на удивление несет в себе неприятный подтекст, несмотря на то, что сосредоточена вокруг неудачников. Она пронизана шутками, оскорбительными по отношению к гомосексуализму и расе, а также побочным сюжетом, в котором братство ботаников пытается отомстить женскому обществу, вторгаясь в их дом и шпионя за ними с помощью скрытых камер. История достигает кульминации, когда лидер ботаников притворяется парнем популярной девушки, обманывает ее, заставляя заняться с ним сексом, а затем она влюбляется в него. В середине 2000-х годов была предпринята попытка сделать ремейк, но он так и не был реализован, когда начались съемки. Единственный способ, которым этот фильм мог бы быть актуальным в сегодняшнюю эпоху, — это перезагрузка, критикующая идею о том, что ботаники заслуживают любви, славы и успеха только потому, что они столкнулись с издевательствами со стороны спортсменов.
Шестнадцать свечей (1984)
В сфере кино Джон Хьюз широко известен своими юмористическими и чуткими изображениями подростков в таких фильмах, как «Клуб «Завтрак», «Выходной день Ферриса Бьюллера» и «Шестнадцать свечей». Однако стоит отметить, что эта чувствительность не всегда присутствовала во всех персонажах или фильмах. Например, фильм «Шестнадцать свечей», если смотреть его сегодня, кажется, трудно согласовать с современной чувствительностью из-за персонажа Лонг Дук Дона, студента по обмену, который, кажется, воплощает в себе почти каждый существующий азиатский стереотип, даже включая звуковой эффект гонга каждый раз, когда он появляется на экране. Оглядываясь назад, Молли Рингуолд, сыгравшая в «Шестнадцати свечах», назвала этого персонажа «гротескным стереотипом» в эссе для The New Yorker, обсуждая не только отношение фильма к азиатским персонажам, но и его изображение женщин и повседневную гомофобию. Эти элементы подчеркивают, что работа Хьюза является реликвией своего времени, а не отражением наших современных стандартов.
Короткое замыкание (1986)
Если вы помните фильм «Короткое замыкание», это была трогательная комедия о роботе, развивающем сознание и бросающем вызов своей военной программе. Деталь, которую вы могли не вспомнить, если с момента последнего просмотра прошло много времени, это то, что индийский робототехник Бен Джабитуя, которого Фишер Стивенс сыграл в коричневом лице, стал настолько популярен, что его повысили до главной роли (не робота) в сиквеле «Короткое замыкание 2». Несмотря на успех сериала в 80-х, Стивенс с тех пор выразил сожаление по поводу этой роли, заявив, что она продолжает быть для него источником дискомфорта, и он не будет повторять эту роль снова.
Душа человека (1986)
В 1986 году трудно поверить, что была снята комедия, полностью посвященная блэкфейсу. Фильм «Soul Man» повествует о самовлюбленном студенте колледжа по имени Марк (которого играет С. Томас Хауэлл), которому удается поступить в Гарвардскую юридическую школу, но он узнает, что его богатый отец не будет платить за обучение. Отчаявшись, Марк ищет афроамериканскую стипендию и, приняв сомнительное решение, сильно загорает с помощью таблеток и надевает парик. Примечательно, что эта крайне неубедительная маскировка работает, по крайней мере временно. Хотя фильм пытается высмеять невежество Марка, большая часть его юмора раздражающе бесчувственна. Кажется более вероятным, что в 2020-х годах мы увидим ремейк «Джильи», чем «Soul Man».
Большой (1988)
В этом фильме, хотя мнения о его сюжете могут различаться, вот основные события: Том Хэнкс играет более взрослую версию Джоша Баскина, 12-летнего мальчика, который загадывает желание на карнавальной игре, чтобы стать большим. После трансформации он уезжает из дома в Нью-Йорк и устраивается на работу в компанию по производству игрушек. Сюжет становится необычным, когда Джош обманывает свою семью, заставляя их поверить, что он пропал без вести несколько месяцев назад, при этом комфортно живя в элитной квартире в Сохо.
К концу фильма Джош также испытывает романтические чувства к одной из своих коллег (персонаж Элизабет Перкинс). Хотя ничего явно не показано, есть веские основания полагать, что 12-летний Джош, теперь уже в теле взрослого мужчины, сблизился с ней. Этот фильм имел не только финансовый успех, но и вознес Тома Хэнкса на уровень всеобщего обожания. 80-е годы, безусловно, были необычным десятилетием.
Помечтай немного (1989)
В этом фильме «Dream a Little Dream», несмотря на забавное изображение Кори Фельдманом ухаживаний в стиле Майкла Джексона, есть тревожная и неуместная сюжетная линия, которая выделяется среди фильмов 80-х. Эта история вращается вокруг подростка по имени Лэйни (Мередит Сэленджер), которая попала в ловушку оскорбительных отношений со своим парнем. Одноклассница, которую играет Кори Фельдман, испытывает к ней чувства и пытается помочь ей вырваться из этих пагубных отношений. Повествование следует типичным подростковым комедийным тропам 80-х до шокирующего поворота: родители Лэйни встают на сторону оскорбительного парня, а не своей дочери, и даже угрожают переехать в другую семью из-за ее отказа выполнять его требования после того, как он напал на нее. В ужасном повороте событий мать Лэйни подсыпает ей наркотики, пытаясь контролировать ее, делая сюжетную линию настолько отвратительной, что она заслуживает продолжения.
Смертельное влечение (1989)
В 1989 году идея о том, что ученики старших классов наносят вред друг другу или даже убивают друг друга, не была такой чувствительной темой, как сегодня. В фильме под названием «Смертельное влечение» с Вайноной Райдер и Кристианом Слейтером в главных ролях была изображена девушка и ее парень, пытающиеся устранить своих школьных соперников способами, которые создавали впечатление, что они покончили с собой. Тогда это воспринималось как мрачная сатира на подростковые группировки. В наши дни такое агрессивное поведение среди молодежи не смешно; это мрачная реальность.
Несмотря на неизменную популярность фильма, режиссеры предприняли попытки модернизировать «Смертельное влечение». Достаточно интересно, что когда Paramount Network несколько лет назад попытались перезапустить «Смертельное влечение» для телевидения, они обнаружили, что ремейк фильма сегодня может быть невозможен — премьера шоу неоднократно откладывалась из-за реальных школьных расстрелов. В конце концов, шоу все же вышло в эфир, но оно было сильно отредактировано; последний эпизод по сути представлял собой комбинацию последних двух эпизодов.
Бланк-чек (1994)
Фильм «Бланк чек» следует типичной схеме для детских фильмов, в которой мальчик (Брайан Бонсалл) находит и обналичивает бланк чек, превращаясь в миллионера. Однако то, что отличает этот фильм, — это необычная романтическая сюжетная линия: 11-летний мальчик испытывает чувства к банковской кассиру, которую играет Карен Даффи, которой 31 год. Эти отношения достигают кульминации в поцелуе к концу фильма. В последнее время и фильм, и этот зрелый роман, особенно спорная сцена поцелуя, вызвали серьезные споры в Интернете. Интересно отметить, что, несмотря на то, что его считают слишком взрослым для некоторых потоковых платформ, таких как Disney+, «Бланк чек» с его сомнительными отношениями с мая по декабрь (или, возможно, с марта по декабрь) доступен для потоковой передачи на Disney+. (На данный момент он остается таковым.)
Булворт (1998)
Без сомнения, фильм «Булворт» имеет благородные намерения. Он направлен на критику политиков, которые ставят доноров выше своих избирателей, тема, напоминающая фильм «Сеть», но разворачивающаяся в контексте Конгресса, а не СМИ. Однако метод, который он использует для передачи этого сообщения — через измученного сенатора США (которого играет Уоррен Битти, также соавтор и режиссер), который использует слово на букву «н» и произносит длинные рэп-речи — может не получить того же уровня принятия сегодня, как в 1998 году. Достаточно интересно, что этот фильм, в котором Битти читает рэп, будучи одетым в такую одежду, даже был номинирован на премию «Оскар».
Любовь зла (2001)
Братья Фаррелли построили свою карьеру в кино, постоянно проверяя границы комедии. Однако некоторые из их фильмов могут не соответствовать современным представлениям. Среди них «Любовь зла», романтическая комедия, где главный герой, которого играет Джек Блэк, поддается гипнозу и воспринимает внутреннюю красоту людей вместо их физической внешности.
Он испытывает чувства к Розмари, которая внешне поразительно похожа на Гвинет Пэлтроу. Юмор проистекает из того факта, что Хэл видит «внутреннюю» красоту Розмари, в то время как она весит 300 фунтов, деталь, о которой Хэл не знает из-за многочисленных визуальных шуток, таких как эта, где она, кажется, поднимает его сторону каноэ высоко в воздух.
Фильм не совсем злой, но даже в 2001 году постоянные шутки о весе Розмари были сомнительными, проверяя границы «благих намерений». Если бы этот фильм снимали сегодня, потребовались бы значительные изменения, например, подбор другой актрисы на главную роль; Гвинет Пэлтроу позже описала свой опыт работы в «Любви зла» как «катастрофу» и «самую нелюбимую роль» за всю свою карьеру.
Сестринские мальчики (2002)
Фильм «Sorority Boys» появился в конце 90-х и начале 2000-х годов, присоединившись к волне сексуально откровенных подростковых комедий, последовавших за «Американским пирогом». Однако этот фильм выделяется своим неуважительным изображением женщин, часто низводя их до уровня объектов. Женское общество, о котором идет речь, называется DOG, а его членов называют «DOGs». Несмотря на то, что они изображены как умные девушки в кампусе, они не узнают своих новых членов — трех мужчин, замаскированных под женщин, — даже когда один из них заводит тесную дружбу с президентом женского общества и часто принимает с ней душ. В фильме также есть лесбийская связь между парнем из братства и президентом, при этом его истинная личность не раскрывается, и это представлено не как жуткое или странное, а скорее как материал для непристойного юмора. Примечательно, что сюжет вращается вокруг записи, которую сделал один из мужчин, занимаясь сексом с несколькими женщинами без их согласия, что добавляет фильму сомнительных комедийных элементов.
Государство садов (2004)
В своем эссе кинокритик Натан Рабин ввел термин «маниакальная девушка-эльф мечты», обсуждая фильм Кэмерона Кроу «Элизабеттаун». Он также упомянул персонажа Натали Портман Сэм из «Штата садов» как еще один пример этого архетипа. По его словам, эти персонажи созданы режиссерами, чтобы вдохновлять задумчивых молодых людей и учить их жить полной жизнью. В то время как «Элизабеттаун» провалился в прокате, «Штат садов» стал одним из определяющих независимых фильмов середины 2000-х годов благодаря своему уникальному визуальному стилю и инди-поп-саундтреку.
Однако даже в то время были намеки на то, что персонаж Сэм, возможно, был чрезмерно идеализирован и недостаточно проработан. В своем обзоре 2004 года Роджер Эберт описал ее как типичного киноперсонажа, который легко доступен, очень привлекателен и любит главного героя, о котором мало информации, кроме ее привлекательной внешности и приятных черт.
Со временем термин «маниакальная девушка мечты пикси» применялся к многочисленным фильмам, иногда неуместно, что приводило к спорам. Несмотря на это, он продолжает оставаться мощным и спорным понятием в популярной культуре. Если бы кто-то попытался переделать «Штат садов» в 2020 году, не изменив существенно характер Сэм, чтобы предоставить ей больше автономии и глубины, обсуждение ее персонажа, вероятно, было бы обширным.
Придурки из Хаззарда (2005)
С 2013 года Warner Bros. постепенно убирают флаг Конфедерации с автомобиля генерала Ли и связанных с ним игрушек, связанных с «Придурками из Хаззарда». Напротив, восемь лет назад они с энтузиазмом продвигали экранизацию «Придурков из Хаззарда» стоимостью 50 миллионов долларов, в которой был представлен культовый генерал Ли.
На рекламных мероприятиях и премьерах фильма с Джонни Ноксвиллом и Шоном Уильямом Скоттом в главных ролях в роли Люка и Бо Дьюка вы все еще можете увидеть изображения генерала Ли. Маркетинговая стратегия также включала Джессику Симпсон в ее наряде из «Дэйзи Дьюкс», еще один элемент, который мог бы вызвать некоторые удивленные взгляды в наши дни.
Я объявляю вас Чаком и Ларри (2007)
Фильм «Я объявляю вас Чаком и Ларри», выпущенный в 2007 году, представляет собой комедию о однополых браках, которая заканчивается речью, призывающей к равенству и уважению к геям. Однако первые 110 минут фильма заполнены гомофобными оскорблениями и стереотипами, поскольку один из персонажей, которого играет Кевин Джеймс, убеждает своего нежелающего работать с ним коллеги Адама Сэндлера притвориться его сожителем, чтобы получить страховые выплаты. Фильм также включает в себя ряд расово нечувствительных сцен с участием Роба Шнайдера в роли азиатского свадебного священника, что настолько оскорбительно, что кажется преднамеренной попыткой превзойти игру Микки Руни в «Завтраке у Тиффани». Примечательно, что студия активно продвигала расистские шутки Шнайдера в трейлере фильма, даже сделав его первым голосом, услышанным в рекламе.
Норбит (2007)
Зрители часто ценят способность Эдди Мерфи изображать множество персонажей в одном фильме с помощью сложного грима. Несмотря на неблагоприятные отзывы критиков, фильм 2007 года «Норбит» собрал почти 160 миллионов долларов по всему миру при производственном бюджете всего в 60 миллионов долларов.
Однако это не обязательно означает, что его можно смотреть и сегодня. В этом случае талант Мерфи к физической трансформации (с неизменно замечательными эффектами грима Рика Бейкера) используется, чтобы рассказать гневную историю о робком мужчине, который женится на властной женщине, обоих персонажей играет Мерфи.
Мерфи демонстрирует технически впечатляющую игру в роли мстительной и жестокой Распутии, резкой карикатуры на сварливую женщину с многочисленными шутками, сосредоточенными вокруг ее веса. Что еще хуже, Мерфи также играет мистера Вонга, грубого китайца, который управляет приютом и говорит с сильным стереотипным акцентом. Общая постановка довольно удручающая.
Солдаты неудачи (2008)
Очевидно, что персонаж, которого изображает Роберт Дауни-младший в фильме «Солдаты неудачи», актер Метода, носящий блэкфейс и говорящий на стереотипном сленге, чтобы изобразить солдата по имени Линкольн Осирис в фильме о войне во Вьетнаме, который выходит из-под контроля, был задуман как сатира на высокомерных голливудских актеров, а не на афроамериканцев. Однако я не уверен, что этот контекст будет актуален сегодня. Несмотря на шутки, сосредоточенные на персонаже Дауни и практике киноиндустрии кастинга белых актеров на роли меньшинств (что неоднократно наблюдалось в этом списке), результатом остается человек в блэкфейсе — действие, которое сейчас вызвало бы бурные обсуждения и анализ.
Это еще до того, как мы рассмотрим персонажа Бена Стиллера, еще одного борющегося актера, который ранее играл психически больного человека в постановке под названием «Простяк Джек». Это приводит к продолжительной дискуссии между персонажами Дауни и Стиллера о том, как исполнение персонажа «полного [слова на букву р]» может разрушить чьи-то шансы на «Оскар». Интересно, что Дауни был номинирован на «Оскар» за роль в фильме «Солдаты неудачи», сценарий, который всего несколько лет спустя казался немыслимым.
Худшие комедии, когда-либо созданные
50. Приключения Плуто Нэша (2002)
49. Эд (1996)
48. Порки (1981)
В 1980-х годах жанр подростковых секс-комедий пережил значительный всплеск, и «Porky’s», несомненно, лидировал в этой тенденции. Фильм вращался вокруг банды друзей-старшеклассников, стремящихся помочь своему чрезмерно влюбчивому приятелю (Дэн Монаган) потерять девственность. Однако, когда эти парни сталкиваются с проблемами в ночном клубе, это превращается в миссию мести владельцу и его брату-шерифу, которые нарушили их веселое времяпрепровождение. Примечательно, что каждый персонаж в этой полнометражной оде мужскому шовинизму выглядит старше меня, а я родился до ее выхода. Мужчины в этом фильме настолько откровенно женоненавистнические в своем стремлении к женщинам как к простым объектам, что «Американский пирог» кажется почти феминистским по сравнению с ними.
47. Трудный ребенок (1990)
В 1990 году «Трудный ребенок» превзошел по кассовым сборам такие фильмы, как «Джо против вулкана», «Славные парни», «Домашняя вечеринка» и «Гремлины 2: Новенькая партия». Однако фильм не был неуязвим для критики. На самом деле, быть неуязвимым означает быть неуязвимым, поэтому «Трудный ребенок» был совсем не таким для критиков. Фильм получил резкие отзывы — New York Times описала его так, что все, казалось, выкрикивали свои реплики и делали преувеличенные жесты руками вместо того, чтобы играть, — однако ему все равно удалось породить пару сиквелов. (Примечание: действительно существует два сиквела «Трудного ребенка», и есть большая вероятность, что один или оба могут оказаться даже хуже оригинала. К счастью, я не планирую когда-либо их смотреть.)
46. Братья Блюз 2000 (1998)
Как киноман, должен сказать, что это сложная задача — влезть на место Джона Белуши, особенно в роли Джейка Блюза в «Братьях Блюз 2000». Решение дать Элвуду надоедливого мальчишку-помощника не совсем попало мне в цель. Ходят слухи, что режиссер Джон Лэндис хотел Маколея Калкина, но это не сработало, и, возможно, им тогда стоило отказаться от всей этой второстепенной сюжетной линии.
Музыка в «Братьях Блюз 2000» по крайней мере на уровне оригинального фильма, но, к сожалению, юмор, персонажи и общее настроение фильма просто не соответствуют. Финальная сцена битвы групп, где братья Блюз чудесным образом превращаются в танцующих зомби, — сомнительный выбор, но он действительно символизирует безжизненность этого ошибочного проекта довольно эффективно.
45. Джек и Джилл (2011)
По моему мнению, захватывающая игра Аль Пачино в этой очаровательной рекламе Dunkaccino, где он поет, заслуживает заслуженных пяти звезд. Однако остальная часть этой, казалось бы, неуместной постановки Адама Сэндлера, где Сэндлер изображает раздражающий дуэт надоедливых братьев и сестер, к сожалению, достигает дна в славной карьере Песочного человека.
44. Знакомство со спартанцами (2008)
Одним из особенно удручающих культурных событий 2000-х годов стал всплеск комедий-подражаний, в значительной степени вызванный значительным финансовым успехом серии «Очень страшное кино». Многие из этих так называемых комедий были написаны или срежиссированы бывшими соавторами «Очень страшного кино» Джейсоном Фридбергом и Аароном Сельцером. Их юмористический подход: воссоздание сцен из популярных фильмов, в частности, из «300 спартанцев» в случае «Знакомства со спартанцами», хотя фильм также включает в себя не связанные между собой шутки из «Шрека», «Человека-паука 3» и «Делай ноги», в которых участвуют двойники и люди, получающие удары в пах.
43. Образцовый самец 2 (2016)
Оригинальный «Образцовый самец» искусно высмеивал поверхностную индустрию моды. Напротив, «Образцовый самец 2» в основном высмеивал сам себя, заставляя персонажей неоднократно высмеивать Дерека и Гензеля за то, что они устарели. Похоже, создатели стремились продемонстрировать, что эти персонажи все еще актуальны в эпоху, где доминируют социальные сети и личности YouTube. Однако «Образцовый самец 2» оказался таким разочарованием, что в итоге укрепил аргумент о том, что его главные герои действительно устарели. Когда Мугату заметил в «Образцовом самце»: «Это не выдерживает критики, не так ли?», его заявление отразило болезненную реальность.
42. Горный хрусталь (1984)
В похвальном проявлении стойкости Сильвестр Сталлоне продемонстрировал впечатляющую готовность терпеть неловкость в этой неловко-юмористической кантри-комедии. Фильм объединяет его с Долли Партон, изображающей певицу, которая поспорила со своим боссом (Рон Лейбман), что она может превратить любого в кантри-звезду. Если ей это удастся, он аннулирует контракт. Если нет, она должна провести с ним ночь. (Довольно отвратительно!) Попытка превратить Сталлоне в кантри-музыканта была столь же неудачной, как и создание романтической комедии вокруг таящейся опасности сексуального насилия. Несмотря на некоторую химию между Партоном и Сталлоне, Сталлоне часто выглядит дезориентированным в таких широких комедиях, как эта, а песни, такие как ода алкоголизму «Drinkenstein», просто ужасны.
41. Ничего, кроме неприятностей (1991)
Что меньше всего удивляет в этом фильме, так это то, что он был частично вдохновлен кошмарами Дэна Эйкройда. Немногие фильмы передают такое подлинно тревожное качество сна, как этот, от ужасного насилия до актеров, носящих гротескные протезы, неожиданной музыкальной последовательности Digital Underground, необъяснимой технологии, питающей лабиринтный дом древнего судьи, и образов Чеви Чейза, падающего в груды человеческих костей, и Эйкройда в виде гигантского младенца в подгузнике. В детстве я, возможно, не смотрел его полностью, но даже мельком увиденного по телевизору было достаточно, чтобы вызвать у меня кошмары. По-моему, это одна из самых неприятных голливудских постановок, которые я когда-либо видел.
40. Джильи (2003)
В 2003 году, когда фильм «Джильи» вышел в кинотеатрах, он уже был печально известен как провал (с рейтингом Rotten Tomatoes всего 6%). Будучи любителем смотреть не очень хорошие фильмы, я убедил группу друзей и коллег присоединиться ко мне в кинотеатре в его первые выходные, ожидая уморительной катастрофы.
Однако то, что произошло, было не смехом, а разочарованием. «Джильи» действительно был катастрофой, но не в смешном смысле. Фильм, в котором снимались реальная пара Бен Аффлек и Дженнифер Лопес, не смог продемонстрировать ни одной из их очевидных химий, когда они пробирались через сюжет, включающий похищение умственно отсталого ребенка (которого играет Джастин Барта), чтобы оказать давление на федерального прокурора от имени босса Аффлека. Я провел несколько недель после этого, извиняясь перед всеми, кто ходил в кино вместе со мной. Вот вам и «Джильи»: романтическая комедия, настолько плохая, что она разрушила дружбу.
39. Тупой и еще тупее тупого: Когда Гарри встретил Ллойда (2003)
Как фанат, я не могу не выразить свое разочарование, когда вы пытаетесь переснять классику вроде «Тупой и еще тупее» без оригинальных создателей Джима Керри и Джеффа Дэниелса. Результат? Несмешной провал. В этой версии Эрик Кристиан Олсен и Дерек Ричардсон встают на место любимых персонажей, но им не удается передать юмор, который Керри и Дэниелс так блестяще воплотили в жизнь. Даже надежные актеры второго плана, такие как Юджин Леви, Шери Отери и Боб Сагет, не смогли спасти этот фильм от провала. Я отдам «Тупому и еще тупее» одно: название точное — это действительно немного менее смешная версия оригинала.
38. Полицейская академия: Миссия в Москве (1994)
К 1980-м годам серия «Полицейская академия» была и популярной, и финансово успешной. Однако к началу 90-х годов она, казалось, боролась, достигнув своей низшей точки с седьмым фильмом под названием «Миссия в Москву». В этом фильме наши любимые полицейские (или, по крайней мере, те, кто не перешел на другие возможности) отправились в Россию, чтобы помочь в расследовании серии ограблений. К сожалению, этот фильм вышел в конце августа 1994 года и собрал всего 200 000 долларов, что было крошечной долей от того, что зарабатывают типичные фильмы «Полицейской академии». Неудивительно, что неутешительный успех «Миссии в Москву» ознаменовал конец франшизы «Полицейская академия» навсегда. (И если вы видели «Миссию в Москву», вы можете понять почему; это было действительно милосердие, особенно для зрителей.)
37. Инспектор манежа (1998)
На пике славы «Шоу Джерри Спрингера» Джерри Спрингер снялся в фильме под названием «Инспектор манежа». В этом фильме он сыграл озадаченного ведущего сомнительного ток-шоу по имени Джерри. Несмотря на то, что он выглядел довольным среди странных гостей своего реального шоу, Спрингеру явно некомфортно смотреть «Инспектор манежа», поскольку в нем представлено вымышленное изображение той же обстановки с профессиональными актерами. Хотя некоторые второстепенные персонажи произносят свои сомнительные реплики компетентно, очевидно, что этот фильм вращается вокруг человека, которому явно не нравится быть частью постановки.
36. Фильм «Свидание» (2006)
В последней постановке Фридберга и Сельцера под названием «Фильм о свидании» они снова подали юмор, предположительно уместный, с подколами в адрес Наполеона Динамита и Майкла Джексона. Однако теперь шутки кажутся устаревшими, как образовательный фильм 1950-х годов о происхождении ребенка. Мне трудно представить себе бесчисленные отношения, которые были безвозвратно испорчены из-за свиданий, проведенных за просмотром «Фильма о свидании«.
35. Сын маски (2005)
С моей точки зрения, очевидно, что фильмы вроде «Тупой и еще тупее» доказывают, что сиквелы без Джима Керри могут быть весьма разочаровывающими. Оригинальная «Маска» стала хитом из-за очаровательной маски, которая позволила Керри выразить свое сырое, неотфильтрованное «я», в сочетании с его исключительным талантом к подражанию и голосу. В «Сыне маски» персонаж Джейми Кеннеди едва надевает маску (как ни странно, чаще ее носит его собака), и когда он это делает, ему не хватает гибкости, которую Керри привнес в роль Маски. Несмотря на то, что его персонаж — борющийся карикатурист, призванный подражать игре Керри, создается ощущение, что голос другого актера был дублирован, чтобы заставить его звучать похоже. Ну, ладно!
34. Свободные туфли (1978)
Эта коллекция трейлеров и пародий на фильмы 1980 года, как правило, не доставляет удовольствия и лишена юмора, за исключением одного выдающегося. Сатира тюремных драм с участием Билла Мюррея из эпохи «Saturday Night Live» в роли заключенного, приговоренного к смертной казни, Лефти Шварца, вызывает больше всего смеха, особенно в сцене, где он жалуется на еду, подаваемую в тюрьме. («Это что, киш?!? А это буйабес! Это требуха!») Если вы наткнетесь на сцену с Мюрреем, ее стоит посмотреть. Однако, если нет, лучше держаться подальше от остальных трейлеров.
33. Не круто (2014)
Шейн Доусон, известный ютубер, дебютировал в качестве режиссера в рамках ныне в значительной степени недооцененного реалити-шоу под названием «The Chair». В этом уникальном шоу двум режиссерам дали один и тот же сценарий для адаптации в их собственные уникальные фильмы. По сути, это было реальное исследование креативности в кинопроизводстве. Однако проект Доусона, возникший в результате сериала и названный «Not Cool», оказался провалом. Бюджет фильма составил 800 000 долларов, но он собрал в прокате менее 40 000 долларов.
32. Убийства в счастливое время (2018)
В непристойной кукольной комедии «Убийства в Счастливое Время», созданной Брайаном Хенсоном, есть обилие взрослого юмора, который может заставить вас усмехнуться, но создатели не вложили в это много мыслей, кроме: «Было бы забавно иметь кукол в похабной комедии, полной сексуальных шуток». Так что, если вы когда-нибудь окажетесь в пабе на викторине и вопрос будет: «В каком фильме Мелисса МакКарти укусила интимную часть куклы?» или «В каком фильме Джоэл МакХэйл смотрит на влагалище куклы в пародии на классическую сцену из «Основного инстинкта»?», ответ, как и следовало ожидать, будет: «Убийства в Счастливое Время». Единственный человек, которому удается сохранить свое достоинство в этом фильме, — Майя Рудольф. Она отпускает шутку о рисовом плове, которая так хороша, что она заслуживает статуса героя. Рисовый плов! Эта женщина — легенда.
31. Грязный дедушка (2016)
В более простом и разговорном стиле:
Фильм «Грязный дедушка» следует тому же юмористическому подходу, что и «Счастливые убийства», где предполагается, что если кто-то, кто кажется чистым или невинным (например, дедушки или марионетки), использует грязную речь, это автоматически смешно. Если вы смеетесь, когда слышите, как Роберт Де Ниро произносит такие слова, как «смегма», то этот фильм для вас. Однако, если вы предпочитаете, чтобы ваш юмор был основан на реальных шутках (или не был наполнен непрерывной гомофобией), вы можете почувствовать себя разочарованным. По крайней мере, название точно отражает содержание фильма.
30. Эпическое кино (2007)
Как преданный киноман, я снова был разочарован последним творением Фридберга и Сельцера. В отличие от их предыдущих работ, таких как «Фильм о свидании» и «Знакомство со спартанцами», в которых были четкие темы романтических комедий и фильмов о мечах и сандалиях, этот новый фильм, «Эпическое кино», кажется сатирой на… ну, эпические фильмы? На самом деле фильм нацелен на ряд целей, которые кажутся совершенно случайными, например, «Код да Винчи», «V — значит вендетта» и серия «Пираты Карибского моря». Я не могу не задаться вопросом, считались ли «Борат», «Ночи Талладеги», «Гарольд и Кумар отправляются в отрыв» или даже «Разбогатей или сдохни, пытаясь» эпическими фильмами. Если бы они таковыми были, они бы наверняка затмили эту постановку во всех отношениях.
29. Отвязные парни: Фильм (2005)
В детстве я слушал свою долю записей Jerky Boys и много раз смеялся над ними (тогда мне было всего 13). Однако, несмотря на то, что я являюсь поклонником Jerky Boys, мне не понравился «The Jerky Boys: The Movie«. В этом фильме Джонни Бреннан и Камал Ахмед играют самих себя и совершают розыгрыши по телефону с гангстером, который втягивает их в криминальную историю. Эта концепция фильма несовершенна, потому что очарование Jerky Boys заключается в их незапланированных звонках. Зачем кому-то смотреть, как они возятся с персонажами в сфабрикованной истории, когда ответы уже предрешены? Это как создание полнометражного фильма по мотивам «Чья это реплика, в конце концов?
28. Я объявляю тебя Чаком и Ларри (2007)
Действительно, комедийный фильм «Я объявляю вас Чаком и Ларри» завершается речью, подчеркивающей, что геи заслуживают равных прав и уважения, сравнивая их со всеми остальными. Однако первый час и сорок минут фильма заполнены повторяющимися уничижительными комментариями о гомосексуализме, когда пожарный Кевин Джеймс убеждает своего стойкого, стереотипно мачо-коллегу Адама Сэндлера притвориться его партнером по дому, чтобы обеспечить страховые выплаты для своих детей.
27. Гуру любви (2008)
В 1990-х и 2000-х годах Майк Майерс, несомненно, был постоянным комиком, который часто обеспечивал кассовые успехи. Начиная с «Мира Уэйна», серии «Остин Пауэрс» (и даже фильмов «Шрек»), он постоянно производил хорошо принятые хиты. Однако эта тенденция резко изменилась с выходом «Гуру любви», загадочной комедии о неудачных попытках гуру исправить мышление проблемного хоккеиста. Фильм провалился в прокате и получил одни из худших отзывов в карьере Майерса. Кажется, что даже с этими негативными результатами нельзя не задаться вопросом, как бы отреагировала публика, если бы Майк Майерс выпустил «Гуру любви» и изобразил его персонажа сегодня.
26. Мистер Няня (1993)
В отличие от своей яркой борцовской персоны, Халк Хоган выглядел на экране неловко. Лишенный своего яркого борцовского характера, он казался скованным в этом фильме, который имитирует «Один дома». Сюжет показывает безработного борца Хогана, который неохотно берет на себя роль телохранителя для непослушных детей технического магната. Эти дети подвергают его различным проделкам, напоминающим Кевина Маккалистера, пока в конечном итоге не привязываются к нему и не ведут себя безупречно. Есть только два случая, когда вызывается смех: одна сцена, где Халк отказывается договориться о заранее определенном борцовском поединке, и промоутер в ответ стреляет в Шермана Хемсли (судя по всему, профессиональный рестлинг считается законным видом спорта в киновселенной «Мистера Няни»), и другой случайный и озадачивающий момент, в котором мужчина на заднем плане монтажа бессердечно бросает свою собаку в океан. Ой!
25. Бланк-чек (1994)
Несмотря на сомнительную романтическую сюжетную линию между ребёнком и взрослой женщиной в «Чек-бланш» (которую, конечно, нельзя игнорировать), фильм оставляет вас с историей о неприятном главном герое, который окружён ещё более сомнительными персонажами, в попытке заставить вас почувствовать симпатию к эгоистичному, высокомерному человеку, который тратит 1 миллион долларов на бесполезные безделушки. Основной посыл фильма о том, что деньги — это всё, настолько грубо материалистичен, что кажется, будто этот фильм был создан внеземными существами из «Они живут».
24. Нелепая шестерка (2015)
Адам Сэндлер сотрудничал с Netflix над десятью фильмами в течение восьми лет. Многие из этих фильмов были хорошо приняты, а некоторые даже заслужили хорошие отзывы; например, «Афера» 2022 года могла похвастаться впечатляющим рейтингом 93 на Rotten Tomatoes. Однако партнерство Сэндлера с Netflix началось неровно, когда вышел комедийный вестерн «Нелепая шестерка». Несмотря на звездный актерский состав, в который вошли Терри Крюс, Уилл Форте, Люк Уилсон, Стив Зан, Харви Кейтель, Дэвид Спейд, Стив Бушеми и другие, фильм не получил ни одного положительного отзыва.
23. Папин дневной лагерь (2007)
Как преданный любитель кино, я должен признаться, что у меня было такое чувство, будто весь актерский состав «Daddy Day Care» исчез, решив не повторять свои роли в этом, казалось бы, блуждающем сиквеле. На их место пришли Кьюба Гудинг-младший, Пол Рэй, Джош Маклерран и Тамала Джонс. Оригинальный режиссер Стив Карр также отсутствовал. Первый фильм был сосредоточен вокруг веселых выходок Эдди Мерфи и Джеффа Гарлина, когда они управляли детским садом. Однако в этом сиквеле они переместили свое внимание на лагерь, место, которое, учитывая их теперь отточенные навыки ухода за детьми, должно было стать верным хитом. К сожалению, будучи сиквелом, дела снова принимают худший оборот, и то же самое происходит с фильмом.
22. Зона скорости (1989)
Фильм под названием «Speed Zone», который некоторые могут посчитать продолжением серии «Cannonball Run», кажется более хаотичным, чем обычный эпизод «Wacky Races». В нем показана еще одна группа безрассудных гонщиков, включая Донну Диксон, Мэтта Фрюэра, Алиссу Милано и других. Когда они мчатся по стране, они участвуют в различных погонях и трюковых сценах. Хотя действие терпимо, нужно искренне наслаждаться погонями на высокой скорости, чтобы получить хоть какое-то удовольствие от неорганизованного повествования этого фильма. Включение по-настоящему забавных личностей, таких как Джон Кэнди и Юджин Леви, кажется, только ухудшает ситуацию. Нельзя не задаться вопросом о потенциальных проектах, которыми они могли бы заняться вместо этого, если бы «Speed Zone» не был снят, и о приятных фильмах, которые мы могли бы посмотреть вместо него.
21. Север (1994)
Среди самых печально известных кассовых провалов в истории кино, фильм «Норт» собрал один из самых запоминающихся отрывков из долгой карьеры Роджера Эберта как кинокритика: «Я ненавидел этот фильм. Ненавидел, ненавидел, ненавидел, ненавидел, ненавидел этот фильм. Ненавидел его. Ненавидел каждый безвкусный, глупый, оскорбительный момент в нем». Удивительно, но фильм соответствует этой жесткой критике, особенно когда Дэн Эйкройд и Реба МакЭнтайр предстают в образах преувеличенных техасских стереотипов, поющих песню о своем погибшем сыне, который погиб в спешке. Следующая сцена фильма вращается вокруг шуток, сосредоточенных на «трещине» ребенка. Затем в кадре появляется Кэти Бейтс, играющая женщину-инуитку, которая с достоинством отправляет своего отца (Эйб Вигода) на смерть на льдине. Эберт не шутил.
20. Гольф-клуб 2 (1988)
Чтобы углубиться в трансформацию некогда любимой комедии в один из самых критикуемых сиквелов, взгляните на эту статью 2020 года из Sports Illustrated.) Если вы думаете, что это звучит слишком хорошо, чтобы быть правдой, что это катастрофа, знайте, что режиссер «Гольфстрим 2» Аллан Аркуш оценил свой собственный фильм всего в одну звезду на сайте Letterboxd, заявив: «Я не должен был снимать этот фильм! О чем я думал?
19. Фильм «Дети из мусорного ведра» (1987)
Я принадлежал к группе детей, которые в конце 1980-х годов были глубоко увлечены коллекционными карточками «Дети мусорного ведра». Эти карточки с их грубыми и оскорбительными темами пародировали «Детей капустной грядки» и другие популярные культурные символы того времени. Обмен этими карточками был радостью во время поездок в школьном автобусе или на игровых площадках. Однако, когда я взял напрокат фильм «Дети мусорного ведра» в видеомагазине, я был в ужасе, обнаружив, что создатели фильма вдохнули жизнь в необычные дизайны «Детей» с помощью тревожных аниматронных масок. Не многие фильмы ужасов могут похвастаться такими леденящими душу образами, как появление Месси Тесси и Валери Рвота в этом фильме.
18. День матери (2016)
В последние годы карьеры Гарри Маршалла он добился коммерческого успеха, создав ансамблевые комедии, в центре которых были привлекательные личности, находящие любовь в разные праздники. Среди них были «Канун Нового года», «День святого Валентина» и, наименее любимый из них, «День матери». В отличие от его предыдущего фильма с тем же названием, который был жестоким фильмом ужасов, «День матери» был менее намеренно забавным.
17. Норбит (2007)
Обычно зрителям нравится, когда Эдди Мерфи изображает нескольких персонажей в одном фильме, используя сложный протезный грим. Однако фильм «Норбит» стал исключением, поскольку он направил его навыки персонажа на более жесткую, менее юмористическую территорию. Удивительно, но, несмотря на негативные отзывы критиков, выпущенный в 2007 году фильм «Норбит» все же смог собрать около 160 миллионов долларов по всему миру при производственном бюджете всего в 60 миллионов долларов.
16. Дом с привидениями 2 (2014)
Хотя в 2010-х годах было много подражаний серии «Паранормальное явление», ни в одной из них не было таких сцен, как Марлон Уайанс, трахающий жутких кукол или давящий милых щенков тяжелыми сейфами. Если они решат снять «Дом с привидениями 3», я, возможно, рассмотрю возможность покинуть эту платформу и открыть вместо этого пекарню.
15. Стой! Или моя мама будет стрелять! (1992)
Короче говоря, Сильвестр Сталлоне снял несколько посредственных фильмов в 90-х, таких как «Дневной свет», «Судья Дред» и «Специалист». Однако среди этих не слишком впечатляющих работ «Стой! Или моя мама будет стрелять» выделяется как одно из самых унылых его творений. В этом фильме нет юмора ни в какой форме, он даже не сумел быть забавным в иронической или настолько плохой, что это даже хорошо манере. Несмотря на потенциал для юмористического взгляда на властную мать, этот фильм далек от этой отметки.
Концепция не является изначально ужасной, так как я тоже видел властную мать, но этот фильм не является решением. Более правдоподобное и последовательное изображение от Эстель Гетти могло бы спасти фильм. К сожалению, ее персонаж попеременно то идиотка в одной сцене, то суперполицейский в другой, что только добавляет путаницы. Она демонстрирует способность освобождаться от наручников, но, похоже, не осознает незаконности покупки Узи из багажника фургона. Такая непоследовательность едва ли забавна, мягко говоря.
14. Сестринские мальчики (2002)
В конце 90-х и начале 2000-х годов появилось множество непристойных подростковых комедий, следующих по стопам «Американского пирога», каждая из которых стремилась превзойти своих предшественников оскорбительным юмором, связанным с сексом. Фильм «Женские общаги», несмотря на свою конечную мораль о том, что женщины заслуживают уважения и не должны быть объектом, с трудом вспоминает другой фильм, который демонстрирует меньшее уважение или более последовательную объективацию женщин.
Женское общество в фильме упоминается как DOG, что делает всех его членов «DOGs». В одной сюжетной линии член братства выдает себя за женщину, чтобы подружиться с президентом DOG. Это заставляет его часто принимать с ней душ, даже обманывая ее под ложным предлогом, пока он намыливает ее тело в душе. Стоит упомянуть, что центральным сюжетным приемом является видео, которое сделал один из персонажей, тайно записавший себя занимающимся сексом с многочисленными женщинами без их ведома или согласия. Да, этот фильм должен быть комедией.
13. Соседи (1981)
В неожиданном повороте событий динамичный дуэт Джон Белуши и Дэн Эйкройд, известные по своим выступлениям в Saturday Night Live и The Blues Brothers, столкнулись с существенной ошибкой в фильме 1981 года, в котором они снимались. Поменявшись ролями так, что Белуши изображал напряженного персонажа, а Эйкройд стал диким тусовщиком, была создана необычная предпосылка. Эта предпосылка была еще больше усугублена своеобразным ансамблем персонажей, которые не смогли убедительно имитировать реальное человеческое поведение даже на мгновение.
Фильм был пронизан множеством других сомнительных творческих решений, одним из которых была музыка, написанная Биллом Конти, известным тем, что создавал прекрасную музыку для различных фильмов. Однако в этом случае музыка была, пожалуй, худшей из тех, с которыми я когда-либо сталкивался. Она была наполнена слайд-свистками и терменвоксами, которые подчеркивали каждую шутку, создавая впечатление, будто плохо отрепетированный марширующий оркестр импровизировал под действие на экране. Этот слуховой опыт трудно постичь. Просмотр этого фильма был похож на просмотр постановки, в которой отвратительная группа играла импровизированное представление, основанное на том, что происходило на экране.
12. Она вышла из-под контроля (1989)
В этой довольно удручающей комедии я сопереживаю преданному отцу-одиночке (которого играет Тони Данза), когда его старшая дочь достигает рубежа в 15 лет и проявляет интерес к свиданиям с мальчиками. Теперь важно прояснить, что ее новообретенное увлечение не включает в себя опасные действия, такие как употребление наркотиков или развлечения для взрослых; она просто покупает контактные линзы, делает новую прическу и посещает несколько свиданий.
Однако реакция отца кажется экстремальной, когда он ищет совета у терапевта (Уоллес Шон), который много писал о роли отцов в сохранении девственности своих дочерей. Фильм, по-видимому, оправдывает сомнительное поведение отца, когда кавалер выпускного вечера дочери (Мэттью Перри) пытается причинить ей вред. Я настоятельно не рекомендую родителям или зрителям смотреть этот фильм, так как его послания далеки от здоровых и поддерживающих.
11. Цыпочка (2002)
По моему мнению, я всегда считал жанр комедий об обмене телами «идеальным» типом фильмов, но даже мне трудно оправдать «Цыпочку». Сюжет вращается вокруг Роба Шнайдера, который играет неуклюжего вора, и Джессики, подростка, которую играет Рэйчел МакАдамс. Однако в этом фильме персонаж, которого играет Шнайдер в роли Джессики, не имеет никакого сходства ни с одной реальной девушкой-подростком, не говоря уже о Рэйчел МакАдамс, которая якобы заперта в его теле. Фильм, похоже, побил своего рода рекорд по наибольшему количеству грубых шуток о мужчинах и оскорбительных замечаний относительно сексуальной ориентации в одном фильме. Это удручающая трата ресурсов, включая Анну Фэрис, которая играет неудачную роль лучшей подруги Джессики.
10. Председатель правления (1998)
В фильме «Председатель правления» с комиком Кэрротом Топом вы не найдете много юмора. Вместо этого ожидайте даже меньше, чем ожидалось. История вращается вокруг неудачливого изобретателя, который заводит дружбу с богатым бизнесменом (Джек Уорден), который позже умирает и оставляет ему свою компанию. К сожалению, комедия проваливается. Однако фильм запомнился одним из самых знаковых моментов в истории ночного телевидения. Норм Макдональд, актер, сыгравший в «Председателе правления», часто прерывал интервью Кортни Торн-Смит с Конаном О’Брайеном, чтобы поделиться своими мыслями о потенциальном фильме о Кэрроте Топе. («Если в нем есть Кэррот Топ, знаете, какое хорошее название для него было бы? Яд кассовых сборов!»)
9. Мастер перевоплощения (2002)
Концепция «Мастера маскировки» логична, учитывая комедийный бэкграунд Дэны Карви как исключительного подражателя из Saturday Night Live. Однако Карви преуспевает в подражании, а не в маскировке, и эти два навыка различны. Настоящий мастер маскировки легко вписался бы в свои роли и исчез, что является полной противоположностью игре Карви в этом фильме. (Кроме того, игра Карви здесь не позволяет создать достойный, смотрибельный фильм.)
Идея «Мастера маскировки» хорошо подходит Дэне Карви, потому что он отличный подражатель из SNL. Но он отлично подражает другим, а не прячется сам, а это два разных навыка. Настоящий мастер маскировки вписался бы в свои роли настолько, что стал бы невидимым — полная противоположность тому, что делает Карви в этом фильме. (И противоположность тому, что делает Карви здесь, — это также создание хорошего, приятного фильма.)
8. Это Пэт (1994)
В другой формулировке:
7. Баки Ларсон: Рожденный быть звездой (2011)
Говоря по личному опыту, как человек, посетивший премьеру фильма «Баки Ларсон: Рожденный быть звездой», я должен сказать, что фильм шел без единого диалога целых 97 минут. Сегодня вы можете посмотреть его на Tubi, и я обнаружил, что больше хихикаю над неожиданной рекламой, чем над чем-либо в этой довольно сомнительной постановке. Например, сразу после Баки, сына звезд фильмов для взрослых, который стремится присоединиться к их профессии, несмотря на свои физические ограничения, была реклама телемедицинской службы. Вот это забавно!
6. Леонард Часть 6 (1987)
На пике своей голливудской карьеры Билл Косби сыграл видную роль в этой смехотворной шпионской пародии под названием «Леонард Часть 6», в которой отставной агент ЦРУ вынужден вернуться на службу, чтобы помешать вегетарианцу, который управляет животными с контролируемым разумом для убийства. Название юмористически намекает, что это шестая часть продолжающейся серии, но, как и большинство шуток в этой кинематографической катастрофе, оно проваливается. Несмотря на то, что Косби был продюсером фильма и автором идеи, он раскритиковал «Леонард Часть 6» в СМИ до его премьеры. Учитывая путаницу в конечном продукте между подражанием фильмам о Бонде и обслуживанием детской аудитории, в сочетании с некоторыми из самых вопиющих продакт-плейсментов в современном кино, неудивительно, что Косби выступил против него.
5. Фильм-катастрофа (2008)
В названии «Disaster Movie» ни одно слово не отражает содержание. Фильмы, пародируемые сценаристами/режиссерами Джейсоном Фридбергом и Аароном Сельцером, такие как «10 000 лет до нашей эры», «Хэнкок», «Джемпер», «Зачарованная», «Элвин и бурундуки», «Беовульф» и «Гуру любви», не совсем точно можно назвать «катастрофами». Вместо этого эту постановку можно было бы более уместно назвать фильмом только при самой снисходительной интерпретации термина. В ней минимум персонажей, несущественное повествование, и она в основном держится на серии пародий на знаменитостей, которые так плохо выполнены, что персонажи на экране чувствуют себя обязанными громко идентифицировать, кого они имитируют. («Это Эми Уайнхаус?!?»)
4. Время бешеного пса (1996)
Проще говоря, фильм «Время бешеных псов» — не худший фильм из когда-либо снятых, но он близок к этому. Мне сложно вспомнить другой плохо снятый фильм, столь же странный, как этот. Актерский состав впечатляет, в нем участвуют такие звезды, как Джефф Голдблюм, Гэбриел Бирн, Эллен Баркин и многие другие, но они застряли в гангстерском фильме, действие которого происходит в альтернативной вселенной, далеко за пределами нашего космоса, в глубоком космосе. Эта вселенная, называемая Миром Вика, населена стереотипными персонажами из гангстерских фильмов, которые участвуют в дуэлях в темном подвале. Сюжет не имеет особого смысла даже в контексте фильма. Он настолько необычен, что, возможно, возник в другом мире, где люди ценят комедии, которые почти невозможно смотреть.
3. Фильм 43 (2013)
Этот фильм не просто одна из самых плохо исполненных комедий, но и невероятно загадочная. Трудно понять, как им удалось убедить Хью Джекмана надеть на шею протез мошонки и погрузить его в суп. Точно так же уму непостижимо, как они заставили Кейт Уинслет смотреть на Джекмана, когда он носил этот странный реквизит. Честно говоря, даже самые разрушительные доказательства шантажа не смогли бы заставить меня посмотреть этот фильм — а я не мультимиллионер-кинозвезда!
2. Замороженные активы (1992)
Несмотря на то, что некоторые комедии в списке довольно несмешные, они просто смехотворны по сравнению с «Замороженными активами», фильмом, который, кажется, был намеренно снят так, чтобы быть наименее забавным в истории. Корбин Бернсен играет банковского менеджера, отправленного в испытывающий трудности филиал в Орегоне, но это не обычный банк — о нет! Это банк спермы! Ха-ха! Это единственная шутка, которую вы найдете во всем фильме. Бернсен сосредоточен исключительно на том, чтобы сделать банк спермы прибыльным, что ставит его в противоречие с главным научным сотрудником банка, которого играет Шелли Лонг. Он обращается с ней жестоко, но каким-то образом она испытывает к нему чувства. Ларри Миллер также появляется в роли сбежавшего психбольного, который в итоге работает в банке спермы. Я преуменьшаю, насколько ужасен этот фильм — он гораздо хуже, чем я говорю. Избегайте «Замороженных активов» любой ценой. Я бы с радостью заплатил, чтобы не смотреть его снова.
1. Другой вид фарса (1982)
Отвлекитесь от того, что вы делаете, и посмотрите страницу этого фильма в Википедии. Вы можете подумать, что кто-то испортил краткое содержание сюжета, сделав его полным абсурдом. На самом деле, если уж на то пошло, описание в Википедии не отражает того, насколько абсурдна и извращенна сюжетная линия. В этом фильме есть инопланетяне, и Орсон Уэллс озвучивает одного из них. Также есть миниатюрный китайский посол, которого играет Пэт Морита, говорящий глупым, измененным тоном. Джерри Льюис и Мэдлин Кан изображают супружескую пару, и они оба играют своих собственных близнецов, которые носят протезы носов, ушей и лбов, говоря на странном, непонятном языке. У близнецов также есть телепатические способности, для использования которых им нужно прикасаться друг к другу, что в фильме превращается в сюжет об инцесте.
Этот фильм оскорбителен во многих отношениях, он нацелен как на азиатов, так и на людей с ограниченными интеллектуальными возможностями и любителей кино. Его 82 минуты — это кинематографическая черная дыра, из которой не может вырваться ни одна комедия (или развлечение в целом). Это действительно ужасно. Если Джерри Льюис позволил этому выйти, можно только представить, насколько безвкусным и отвратительным должен быть День, когда плакал клоун.
Смотрите также
- Как смотреть «Те, кто собирается умереть» онлайн и транслировать драму Энтони Хопкинса «Римская империя» из любого места
- Набор карт Premier для Valorant, эпизод 8, акт 3, и изменения, которыми поделились Riot
- Я только что просмотрел все 10 сезонов «Черного списка» и не понимаю самого большого вопроса фанатов о красном
- Производительность Steam Deck Final Fantasy 16 доказывает необходимость обновления
- «Длинноногие» — лучший фильм, который я видел в этом году, и другому фильму будет очень сложно превзойти его
- 8 фильмов, похожих на «Платформу» (и ее продолжение), и как их смотреть
- Видеокарта Nvidia 5090 стала первой видеокартой, которая преодолела трехзначные отметки в тестах Linus 4K Ultra в Cyberpunk 2077
- Деми Мур действительно обнажена в фильме «Субстанция»? Что она говорит о своем полном фронте и своем возвращении в Голливуд
- Первые подробности о морской полиции: стали известны новые персонажи Тони и Зивы, и мне не терпится увидеть их динамику с Майклом Уэзерли и Коте Де Пабло
- Объяснение концовки «Платформы 2»: что произошло и что все это значит
2025-01-27 21:00