8 современных музыкальных спектаклей, которые не уступают старым классикам

Несмотря на то что золотая эпоха кино-мюзиклов осталась в прошлом, важно отметить наличие множества выдающихся произведений, способных конкурировать с самыми популярными фильмами былых времен. Хотя такие картины как ‘Поющие под дождём’, ‘Волшебник страны Оз’ и ‘Звуки музыки’ часто упоминаются как вершины этого любимого жанра, современные режиссеры, такие как Дэмьен Шазелл и Стивен Спилберг, создали исключительные музыкальные фильмы. Со временем приходят новые темы, и некоторые замечательные недавние мюзиклы затрагивают вопросы, которые обычно оставались незамеченными классическими предшественниками.


🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram


Разные люди могут выбрать разные фавориты среди величайших музыкальных фильмов всех времен, но за последнее десятилетие некоторые выдающиеся таланты в актерской игре, написании сценария и режиссуре украсили фильмы, которые вполне могли бы занять место в списке. От долгожданных адаптаций известных бродвейских пьес до более тонко инновационных оригинальных постановок со впечатляющими выступлениями — возрождение киномузыкальных произведений заметно сейчас. Хотя сложно соответствовать престижной истории вечных классиков, эти недавние мюзиклы несомненно имеют свою ценность.

В высотах (2021)

режиссёром является Джон М. Чу (Jon M. Chu)

Изначально Лин-Мануэль Миранда стал широко известен благодаря сенсационному хиту «Гамильтон», однако именно бродвейская постановка «In the Heights» впервые привлекла к нему внимание общественности. Это замечательное шоу исследовало трудности, с которыми столкнулись доминиканские общины в Нью-Йорке, преследуя свои маленькие мечты о лучшем будущем, символизируемые их sueñitos (мечты). Квиара Алегриа Худес, написавшая сценарий мюзикла, и режиссёр Джон М. Чу сотрудничали над воплощением музыки Миранды на большом экране, создав яркий дань уважения наследию и культуре в киноадаптации.

«В Вышних» изображает неустанные усилия и стремления людей к своим мечтам, одновременно исследуя актуальные вопросы вроде класса, этнической принадлежности и социального прогресса. Этот прорывный мюзикл вызвал вызов традиционным темам в предыдущих постановках за счет обращения к идеологиям, редко затрагиваемым ранее. Показывая недооцененные сообщества на экране, «В Вышних» продемонстрировал кинематографическую способность усиливать голоса, которые обычно остаются без внимания.

Дорогой Эван Хэнсен (2021)

Режиссёр Стивен Чбоски

На мой взгляд как кинообозревателя, Стивен Чбоски мастерски перенес трогательную суть «Учеников» на большой экран в фильме «Дорогой Эван Хэнсен». Этот фильм затрагивает эмоциональные трудности застенчивого и социально неловкого старшеклассника, роль которого блестяще исполнил Бен Платт, несмотря на некоторую критику онлайн из-за его возраста. Герой фильма Эван сталкивается с горем после самоубийства своего одноклассника и бывшего мучителя, что глубоко трогает меня как другого «утенка». Боль и страдания, которые он испытывает, касаются сердец множества молодых людей по всему миру, делая невозможным не сопереживать его пути.

«Dear Evan Hansen» выделяется среди традиционных мюзиклов благодаря своим жизненным песням и выразительным исполнениям, затрагивая современные темы, которые редко встречаются в подобных постановках. Многим зрителям сочетание драмы и музыки предоставило уникальный взгляд на социальные проблемы, с которыми сталкиваются сегодняшние молодые люди. Несмотря на то что некоторые критики имели сомнения относительно фильма, те, кто нашел его созвучным своему восприятию, сделали это искренне.

Matilda The Musical (2022)

Режиссёром является Мэтью Варчус

Как страстный поклонник, я должен признать, что рискованно вмешиваться в обожаемые классические произведения, но захватывающая адаптация ‘Матильды: мюзикла’ поразительно вдохнула новую жизнь во вневременное произведение Роальда Даля. Исключительный талант молодой ирландской актрисы Алиши Вэйр в её пленяющей роли был совершенно необычным. Кроме того, запоминающиеся и блестящие мелодии, созданные известным комиком, ставшим лауреатом премии Тони за лучшую музыку к мюзиклу Тим Минчин, добавили ещё один слой волшебства этой великолепной постановке. Адаптация на Бродвее была повсеместно отмечена как исключительно хорошо исполненная.

В звездной постановке мюзикла ‘Матильда’, такие великие актеры как Эмма Томпсон и Стивен Грэм исполнили выдающиеся второстепенные роли. Казалось, что эта история, полная мелодичных номеров, была создана для того, чтобы петься всю жизнь. Музыка не только усилила рассказ Роальда Даля, но и захватила магическую фантазию детства и безграничную креативность юных умов. Как замечательная переработка, которая соответствовала высоким стандартам своего предшественника, мюзикл ‘Матильда’ может смело занять свое место среди таких впечатляющих музыкальных адаптаций сложных детских историй, как ‘Энни’.

5. Викед (2024)

Режиссёр Джон М. Чу.

Что касается вечных музыкальных фильмов, «Волшебник страны Оз» устанавливает стандарт, по которому измеряются все последующие фильмы. Соответственно, кинематографическая адаптация его приквельной истории, «Wicked», вызвала огромное ожидание среди публики. Это погружение в историю Глинды Доброй и когда-то злой Волшебницы Запада ставит под сомнение наше предыдущее понимание приключений Дороти в Стране Оз. После дебюта на Бродвее в 2003 году, «Wicked» получил значительное признание критиков, однако настоящий успех пришел к фильму после его выхода на большие экраны в 2024 году.

С точки зрения киноэнтузиаста, в первой части двухсерийного фильма ‘Злодейка’ раскрывалось, что печально известная Злая Ведьма Запада была не кем иным, как Элфабой Тротт — молодой женщиной, рожденной с зеленой кожей и часто неправильно понимаемой. Этот фильм затрагивает интересные темы вроде расизма, предубеждений, самоидентификации и сложного баланса между добром и злом. Фильм стал кассовым хитом, а его пресс-тур вызвал большой ажиотаж благодаря незабываемым моментам, которые стали вирусными, включая те, что были запечатлены актрисами Синтией Эриво и Арианой Гранде.

Величайший шоумен (2017)

режиссёром Майкла Грейси

Первоначально получив известность благодаря роли Росомахи в серии фильмов о Людях Икс, Хью Джекман имеет больше общего с традиционными музыкальными звездами вроде Джина Келли, нежели со стандартными героями боевиков. Это было очевидно по его выдающемуся исполнению роли в мюзикле Les Misérables, но именно в фильме ‘The Greatest Showman’ Джекман действительно показал свои музыкальные таланты во всей полноте. Как захватывающая дань вечной магии классических мюзиклов, эта постановка идеально воплотила дух величайших творений прошлого.

Проще говоря, фильм «Величайший шоумен» — это чрезвычайно творческое изображение жизни П.Т. Барнума, который основал знаменитый цирк Barnum & Bailey. В фильме представлены разнообразные и захватывающие цирковые артисты. Как дань разнообразию и признанию уникальности каждого человека, «Величайший шоумен» не только предлагает запоминающиеся песни, но и исследует важные темы о ценности уникальных качеств других.

3. Тик-так… БУМ!

Режиссером является Лин-Мануэль Миранда

Лин-Мануэль Миранда перешел от написания и озвучивания бродвейских мюзиклов и фильмов к режиссуре своего собственного фильма «Tick, Tick… Boom!», в котором сыграл главную роль Эндрю Гарфилд, воплощающий реального композитора Джонатана Ларсона, известного своими хитами вроде «Rent». Этот полуавтобиографический рассказ рассказывает о борьбе Ларсона за создание его дебютного мюзикла и старт карьеры в театре. Как история самооткрытия, фильм «Tick, Tick… Boom!» показывает напряжение и смелость, необходимые для реализации творческих устремлений.

Вдохновлённый сценами из документальных фильмов фильм «Tick, Tick… Boom!» получил широкое признание и Эндрю Гарфилд был удостоен номинации на премию Оскар за лучшую мужскую роль. С исключительным актёрским исполнением Гарфилда музыкальные сегменты отразили ту же жизненную энергию, что присутствовала в предыдущих работах Лин-Мануэля Миранды, таких как «In the Heights» и «Hamilton.» Как мюзикл, рассчитанный на поклонников музыкальной истории, «Tick, Tick… Boom!» попал точно в цель.

Вестсайдская история (2021)

Режиссером является Стивен Спилберг.

Переработка классической сценической пьесы и мюзикла 1957 года «Вестсайдская история» никогда не была легкой задачей, учитывая его огромное влияние и мощь. Тем не менее, среди современных режиссеров Стивен Спилберг выделялся как один из немногих талантов, способных соответствовать столь высоким стандартам. Как режиссер, открыто выразивший свою страсть к мюзиклам, кажется естественным доверить человеку такого калибра вновь интерпретировать «Вестсайдскую историю» на большом экране.

В классической, но созвучной данью своим корням, ‘Вестсайдская история’ казалась как вечным, так и поразительно современным произведением для сегодняшних зрителей. Вдохновляясь шекспировской трагедией ‘Ромео и Джульетта’, эта вечная нью-йоркская история любви сохранила свой эмоциональный заряд. Имея обширный каталог шедевров, можно сказать многое о непреходящей привлекательности Спилберга, что делает ‘Вестсайдскую историю’ одной из его самых выдающихся и завершённых работ.

Ла Ла Ленд (2016)

Режиссёром является Дамьен Шазель.

В 2016 году режиссер Дэмьен Чазелл снял вечный музыкальный фильм ‘Ла-Ла Ленд’. Этот фильм представлял собой современную любовную историю, которая великолепно передавала сложный баланс между двумя целеустремленными личностями, стремящимися к успеху в Лос-Анджелесе. Преодолевая трудности романтических отношений среди своих личных амбиций, герои воплощали борьбу и стремление современного человека добиться успеха. В главных ролях блистательные выступления Эммы Стоун и Райана Гослинга позволили Чазеллу мастерски передать острую эмоцию, лежащую в основе стремления к мечтам.

Благодаря фантастическим танцевальным сценам и трогательным мелодиям, фильм ‘Ла-Ла Ленд’ был глубоко печальным, но одновременно трогательным. От первой сцены танца в пробке на улицах Голливуда до эмоционального финала в джаз-баре поздно ночью — нужно иметь железное сердце, чтобы не быть тронутым глубокой красотой фильма. Во многих отношениях ‘Ла-Ла Ленд’ казался как современным, так и вечным, делая его таким же захватывающим, как любое классическое музыкальное кино.

Смотрите также

2025-05-25 13:08